Kako klasično dramsko besedilo spregovori o sodobni družbi? In kako lahko gledališče razkrije vzorce nasilja, ki vztrajajo tudi zunaj odra?

V okviru priprav na uprizoritev v prihajajoči sezoni bo ljubljansko Dramo obiskal Amir Reza Koohestani, mednarodno uveljavljeni iranski dramatik in režiser. Njegovo ustvarjanje zaznamuje preplet gledališke ter filmske pripovedi in subtilno raziskovanje osebnih ter političnih razmerij. Njegove uprizoritve povezujejo intimne človeške zgodbe s širšimi družbenimi vprašanji in odpirajo prostor za kritičen premislek o svetu, v katerem živimo.

Ob tej priložnosti si bomo ogledali posnetek njegove izjemne in kritiško izpostavljene uprizoritve Woyzeck Interrupted, nastale v berlinskem Deutsches Theatru. Koohestani v njej Büchnerjevo dramo postavlja v sodobni kontekst ter skozi preplet zasebnih odnosov in družbenih vzorcev odpira vprašanje nasilja nad ženskami in femicida.

Z eminentnim gledališkim ustvarjalcem Amirjem Rezo Koohestanijem se bo pogovarjala ravnateljica Drame, režiserka, pisateljica in kolumnistka Ivana Djilas. V središču režijskega dialoga bodo Koohestanijeva avtorska poetika, njegovo razumevanje odnosa med klasičnim besedilom in sodobnostjo ter možnosti gledališča, da poseže v prostor družbenega in političnega.

O Amirju Rezi Koohestaniju

Amir Reza Koohestani se je rodil leta 1978 v iranskem mestu Širaz. Že v mladosti je začel objavljati kratke zgodbe v lokalnih časopisih in se ukvarjal s filmom. Po kratkem obdobju igralskega udejstvovanja se je posvetil pisanju prvih gledaliških iger za svojo gledališko skupino Mehr Theatre Group. Njegova tretja igra, Ples na kozarcih (Dance on Glasses, 2001), s katero je gostoval tudi v Sloveniji v okviru festivala Mladi levi, mu je prinesla mednarodno prepoznavnost in podporo več evropskih umetniških vodij gledališč ter gledaliških festivalov.

Med njegova nadaljnja dela sodijo igre Nedavne izkušnje (Recent Experiences, po izvirnem besedilu kanadskih avtorjev Nadie Ross in Jacoba Wrena, 2003), Med oblaki (Amid the Clouds, 2005), Suha kri in sveža zelenjava (Dry Blood & Fresh Vegetables, 2007), Kvartet: potovanje na sever (Quartet: A Journey North, 2008), Kje ste bili osmega januarja? (Where Were You on January 8th?, 2009), Ivanov (2011) in Četrta stena (The Fourth Wall, po izvirni igri England Tima Croucha, 2012), ki je bila v Teheranu uprizorjena kar stokrat.

V zadnjem desetletju je Koohestani napisal in režiral Trilogijo časa (Time Trilogy). Trilogija je bila novembra 2018 predstavljena na festivalu TNB v francoskem Rennesu.

Od leta 2006 Koohestani samostojno ustvarja v različnih evropskih gledališčih, med drugim v gledališčih Münchner Kammerspiele, Thalia Theater, Deutsches Theater, La Comédie de Genève, Riksteatern in Theater Freiburg, kjer je ustvaril več kot 15 novih produkcij. Vzpostavil je ustvarjalno sodelovanje z igralko, dramatičarko in režiserko Mahin Sadri, oblikovalcem svetlobe in scenografom Éricom Soyerjem, skladateljem Matthiasom Peykerjem ter video umetnikom Philipom Hohenwarterjem. Redno sodeluje tudi z igralcem in filmskim režiserjem Manijem Haghighijem, s katerim je soustvaril scenarija za filma Modest Reception (prejemnik nagrade NETPAC na Mednarodnem filmskem festivalu v Berlinu leta 2012) in Subtraction (julij 2023).

Maja 2023, po dveletnem premoru zaradi pandemije covida-19, je s svojo gledališko skupino ustvaril predstavo Blind Runner, ki je premiero doživela v Bruslju v okviru festivala Kunstenfestivaldesarts. Predstava je nato gostovala na različnih prizoriščih in prejela nagrado obie v New Yorku.

Koohestani se ne omejuje zgolj na pisanje in režijo, temveč se posveča tudi prenosu znanja. Vodi delavnice v uglednih ustanovah, kot je La Manufacture, kjer obravnava pripovedne pristope in estetiko v sodobnem gledališču (On Narratives and Aesthetics in Contemporary Theater), sodeloval pa je tudi v programu CIFAS Atelier 2016 z delavnico Ustvarjanje gledališča iz osebnih zgodb ter na Mednarodnem forumu Berliner Festspiele. S tem spodbuja inovativnost in izmenjavo znanja na področju sodobnega gledališkega ustvarjanja. Njegovo pedagoško delo odraža predanost razvoju ustvarjalnih talentov in krepitvi mednarodne umetniške skupnosti.

Leta 2025 je Amir vodil program École des Maîtres, mednarodno potujoče izobraževanje s področja gledališča, v katerem je sodelovalo 20 igralcev iz petih držav, med njimi so bili tudi slovenski igralci, ki jih Amir še posebej ceni. Udeleženci so rezultate svojega dela predstavili v obliki različnih uprizoritvenih predlogov v Liègeu, Lizboni, Coimbri, Milanu, Vidmu in Angersu.

O predstavi Woyczek Interrupted

Vse je zaznamovano s prekinitvami: vaje za uprizoritev Büchnerjevega Woyzecka so prekinjene tik pred premiero, prav tako afera med glavnim igralcem in asistentko na vajah, njena nosečnost in predstava o skupnem otroku ter njuni skupni prihodnosti. Celo njuna ločitev se zaradi zaprtja javnega življenja v času kovida ustavi. Par, ki ne more biti več par in morda to nikoli niti ni bil, je zaprt v stanovanju, soočen z medsebojno odvisnostjo in odmevi Büchnerjevega besedila.

Časopisna poročila o umorih žensk in z njimi povezanih sodnih procesih so v svojem času spodbudila Georga Büchnerja k pisanju Woyzecka. V skoraj dvesto letih, ki so minila odtlej, se glede nasilnih dejanj moških nad ženskami skoraj nič ni spremenilo. V Nemčiji še vedno vsake tri dni moški ubije žensko, ki je njegova partnerka ali nekdanja partnerka. Prav na tej točki se v svojem ustvarjanju srečata dramatičarka Mahin Sadri in režiser Amir Reza Koohestani. Ne pripovedujeta o posameznem primeru, temveč raziskujeta spolno pogojena razmerja moči in strukturno nasilje v zasebnem življenju. Pri tem odkrivata vzorce, ki jih tudi prikažeta – vendar ne zato, da bi jih ponavljala, temveč da bi jih prekinila.